BÚSQUEDA AVANZADA
    
CENTRO DE INFORMACIÓN E INVESTIGACIONES    COLECCIONES    REVISTA DIGITAL fnCl    CONTACTOS    ENLACES
 
Crisis de consciencia. La aparición del pueblo en cuatro filmes del cine moderno argentino 1959-1988
Marcos Leonardo Tabarrozzi

Trabajo presentado para obtener el grado de Magister en Estética y Teoría de las Artes. En momentos críticos de la historia argentina, como modelación buscada por cada programa autoral o emergencia involuntaria, la imagen del Pueblo se hace presente en el cine. Esta (re)representación del Pueblo se da como una situación compleja, que compromete el rol intelectual del cineasta y el misterio de la otredad política. Esta tesis se propone analizar algunos modos de esa aparición en cuatro películas argentinas del período histórico que va desde el derrocamiento de Juan Domingo Perón en 1955 hasta el final del gobierno de Raúl Alfonsín en 1989. En este lapso de más de treinta años se dan constantes políticas y estéticas significativas, que permiten un abordaje en donde las categorías de la significación audiovisual y la historia cultural se estrechan en torno a un significado (el Pueblo), que es metáfora política e imagen artística a la vez. Nuestros casos de estudio son filmes paradigmáticos del cine argentino moderno: La caída (1959) de Leopoldo Torre Nilsson, El dependiente (1969) de Leonardo Favio, Los hijos de Fierro (1978) de Fernando Solanas y El amor es una mujer gorda (1988) de Alejandro Agresti. Estas obras nos presentan modelos, figuras de época que interpelan la dinámica de lo real y el sentido del cine.

Escenas de la Patagonia neoliberal: representaciones de la región desde la cinematografía argentina, 1986-2002
Paz Escobar

Tesis presentada para optar por el grado de Doctor en Historia. Volver nuestra mirada sobre las películas filmadas en Patagonia aporta al conocimiento de la región, construida a través de procesos históricos dentro de los cuales la mediación representacional y simbólica juega un papel concreto. Es claro que las ideas sobre la región no se dan sólo desde el/los discurso(s) cinematográfico(s). Son continuación de relatos historiográficos, políticos, científicos, literarios, turísticos, etc. que por lo menos desde el siglo XIX han ido conformándose como representaciones dominantes de la Patagonia. El predominio que alguna de ellas tenga en una época determinada está vinculado a las concepciones ideológicas que las diferentes clases (de los cuales los cineastas son representantes, consciente o inconscientemente) tienen sobre la realidad y la historia de Patagonia. Concepciones que implican un proyecto determinado para la región, en pugna siempre con otros. Desde las producciones cinematográficas ficcionales que se realizaron durante los años 1986-2002 analizamos cómo se han construido representaciones –en tanto elementos constitutivos de las identidades y memorias- de la región patagónica que son expresión de los distintos proyectos que cada una de las clases sociales ponen en la escena social. Nuestra indagación se inscribe en una perspectiva relativamente reciente de interrelación dialógica entre el cine y la historia desde una de sus posibilidades, que consiste en explorar la textualidad fílmica para visualizar a través de sus postulados, ambigüedades y contradicciones los indicios del tiempo histórico estudiado. La originalidad de la presente investigación reside en incorporar a tales coordenadas la preocupación por lo espacial, para aportar a la historización de la noción de región. Aquí el espacio es entendido en su triple dimensión de “percibido, concebido y vivido” para dar cuenta de las diferentes prácticas sociales –entre ellas las discursivas- siempre conflictivas que se vuelven características en cada formación social. El análisis de los textos fílmicos permite dar cuenta no sólo de los regímenes de visibilidades sino también de invisibilidades y de los diferentes modos de concebir/sentir/disputar el sentido sobre el espacio regional.

El cine y la arquitectura. Estructuras Narrativas Centro Audiovisual Napolitano
Leopoldo Suárez

El presente trabajo final de carrera trata de la relación entre la arquitectura y el cine, utilizando, las estructuras narrativas audiovisuales como manera de entender y construir la arquitectura. Se realiza un análisis de las posibilidades que surgen de la intersección de estas dos disciplinas teniendo en cuenta nociones propias del mundo audiovisual. A través de los capítulos se realizara una breve exposición sobra la evolución compositiva en el mundo cinematográfico y su paralelismo con la arquitectura. El texto presenta los conceptos de intriga de predestinación, la noción espacio-tiempo, el movimiento y el montaje considerandos desde ambas disciplinas. Las herramientas conceptuales surgidas del análisis se aplican al proyecto de una cinematica CAM (Centro Audiovisual Metropolitano), desarrollado durante el curso Trabajo Final de Carrera en el año 2014.

El tercer relato. Representaciones cinematográficas, audiovisuales y artísticas sobre la represión política en Argentina 1972-1973/1995-2010
Carlos Alberto Vallina

Tesis presentada para optar por el grado de Doctor en Comunicación. La represión política, las formas del genocidio en la nación argentina y la configuración de un corpus orgánico que lo ubicara en el territorio de la memoria, a través de las obras comunicacionales en el marco de lo audiovisual y de otros modos del campo estético y ensayístico, constituyen el escenario básico para el desarrollo de la investigación que permita la constitución de un pensamiento crítico en torno a las relaciones que ambos mundos proponen. Las tensiones que ha suscitado tal vínculo, o su posibilidad, expresan desde posiciones de extrema negatividad, hasta resoluciones que han puesto en cuestión los saberes históricos, las convicciones y las producciones en torno a la recuperación de las construcciones, que desde el orden de lo estético han sido creadas para dar a conocer, hacer público y difundir la complejidad de la tragedia abordada. Corresponde entonces en la presente investigación establecer tales vínculos a través de las formas de representación estético comunicacional, en particular en el campo audiovisual, entre la generación denominada de los 70, y la que produjo su irrupción al final de la crisis de los 90. Formas, relatos, obras y acciones que expresan temáticas comunes y similares perspectivas críticas, pero configuran sus realizaciones a partir del reconocimiento diferenciado, ya sea por el imperativo de lo real, abordado con premisas objetivistas, estructuras experimentales y de fusión de tendencias clásicas y de vanguardia. Y la consideración que deviene de identidades proyectadas con igual legitimidad en el plano de la subjetividad, de diferentes condiciones históricas y tecno-expresivas a fin de posibilitar la comprensión de los mundos creados en la definición concurrente de identidad, memoria y verdad. El problema intenta ubicar el sentido de tales transformaciones. Podemos decir que el objeto de estudio es un cruce de tiempos, la coincidencia estructural de una diversidad de formas comunicantes, y de cronologías fracturadas por la acción de la historia, la memoria, la afectividad, y la necesidad de procesar un campo de conocimiento que le de sentido al todo.

El cine argentino en la década del 60
María Cecilia Corda

Tesis presentada para obtener el grado de Licenciado en Bibliotecología y Documentación.

Cine y adicciones
Viviana Anahí Villa

Tesis presentada para obtener el grado de Especialista en Comunicación y Salud. Representaciones sociales sobre el consumo problemático de sustancias, los sujetos de salud-enfermedad-atención y sus marcos contextuales en los films “Paco” y “Elefante blanco”.

¿Qué nos muestra la televisión latinoamericana de la música popular de nuestra América?
María Paula Casanova

Tesis presentada para optar por el grado de Doctor en Artes.

La obra cinematográfica de Lucrecia Martel: Su significación estético/comunicacional en el campo de la cultura contemporánea argentina
Lía Gómez

Tesis presentada para optar por el grado de Doctor en Comunicación. Aborda la obra cinematográfica de Lucrecia Martel en el marco de la cultura contemporánea argentina, definiendo a la cineasta como autora e intelectual de la imagen. Para ello, se propone por un lado, un análisis crítico de las estructuras estético narrativas que los films proponen, y se analizan las problemáticas emergentes en su lenguaje, relacionadas con las representaciones de la memoria histórico-cultural, los procesos socio políticos, los imaginarios y las sensibilidades sociales. Por el otro, se formula la pregunta en torno al mundo cinematográfico que construye la cineasta dentro del contexto comunicacional actual, con la promulgación y constitucionalidad de la Ley de Servicios de Comunicación Audiovisual (26.522) y que implicancia tiene en el proceso de conocimiento e identidad a través de los medios artístico – comunicativos, siendo su cine el resultado de una matriz cultural argentina y latinoamericana. Ambos ejes, se ponen en tensión y en diálogo para ubicar no solo la profundidad del cine de Martel, sino la complejidad de abordar el campo audiovisual como un lenguaje con características propias, que se constituye como una propuesta estética, política y cultural, que relaciona el presente con el pasado, que valoriza la construcción de mundos sensibles, y que pretende vivenciar y experimentar procesos identitarios, reales, simbólicos e imaginarios.

Nuevo cine argentino
Natalia Abraham, Natalia Ibarra

Tesis presentada para optar por el título de Licenciado en Comunicación social.

Martes, día de damas. Mujeres y cine en la Argentina (1933-1955)
Mariana Inés Conde

Tesis presentada para optar por el grado de Doctor en Ciencias Sociales. La modernización en Argentina implicó un proceso de urbanización y tecnologización de la sociedad, que incluyó la emergencia del dispositivo cinematográfico. Ese dispositivo les permitió a las mujeres una mayor visibilidad social en lo público, la constitución de una mirada móvil (femenina) y su conversión en públicos. Frente al tiempo de trabajo, el tiempo libre incluyó la frecuentación del cinematógrafo. És tas son las variables históricas entre las cuales está construido el objeto de análisis. Ese objeto está tensionado, porque el proceso cultural en el cual se involucró se realizaba en las contradicciones. Estas situaciones concurrentes presentaron un panorama histórico peculiar cuya elaboración social plantea interrogantes, el mayor de los cuales gira en torno al modo en que fueron tramitados sociohistóricamente estos cambios. Dado que los medios de comunicación son máquinas culturales productoras de sentidos, esta tesis indaga, de manera general, la función social de la cultura de masas, centrándose en el caso particular de la cinematografía del sonoro industrial argentino (1933-1955) y leyéndolo en relación a las mujeres. La tesis es entonces una indagación interpretativa del proceso de modernización representado cinematográficamente, a la luz de dos elementos considerados como claves: las representaciones de la ciudad y la tecnología, que sirvieron de marco para indagar a la vez la puesta en escena de las mujeres y del trabajo de las mujeres en la cinematografía del período. En definitiva, estudiar al cine sonoro industrial en relación a las mujeres ofreció un espacio para examinar las cualidades y los problemas de la constitución de la sociedad moderna en Argentina. Y a la vez, señalar “las fuerzas, la gente, las motivaciones y los medios que estructuraron tal como están las esferas de la cultura moderna en términos de género” (Armstrong, 1990: 36).

¿Qué tan distintos? La oferta de programación de los canales 9, 11 y 13 durante el periodo 1984-1995 bajo administraciones estatales y privadas
Mauro Gasparini

Tesis presentada para obtener el grado de Máster en Industrias Culturales. El objeto de estudio de la presente investigación ha sido la evolución de la oferta de programación de los canales argentinos de televisión de aire 9, 11 y 13 durante el periodo 1984-1995. La tesis tiene como objetivo principal dar cuenta de la relación entre las lógicas de programación de los canales abordados y la estructura de propiedad conformada durante el periodo analizado. La investigación tiene por objetivo demostrar si el cambio de titularidad en la propiedad y administración de los canales conllevó modificaciones en las estrategias de programación desarrolladas y si, a partir de 1990 con la reprivatización de los canales 11 y 13, se modificaron sustancialmente las grillas televisivas.

La imagen de la ciencia en los documentales televisivos
Fernando Gabriel Sica

Trabajo de tesis presentado para la obtención del grado de Magister en Ciencia, Tecnología y Sociedad. Este trabajo se inscribe en el campo de la Comunicación Pública de la Ciencia, es decir, del modo en que los saberes científicos llegan, por distintos medios y formatos, a un público más general y no necesariamente entendido (aunque sí interesado) en los mismos. Dentro de este campo de conocimiento, se procurará analizar particularmente la manera en que los documentales de divulgación de las ciencias naturales difunden los contenidos científicos. Por lo tanto, se hará hincapié en las características que reúne el medio audiovisual, para interpretar sus atributos y posibilidades de transmitir los conocimientos que la ciencia produce. Como se ampliará más adelante, interesa ver de qué modo se logra efectivizar esta divulgación, ya sea priorizando la rigurosidad y la precisión en el contenido o más bien privilegiando otros aspectos más propios de la composición cinematográfica o de la realización artística que busquen involucrar emotivamente a la audiencia.

El impacto de Internet en los modelos de negocio de la industria televisiva en América Latina: un estudio de la convergencia tecnológica en cinco grupos multimedia
Ana Gabriela Bizberge

Trabajo de tesis presentado para la obtención del grado Magister en Industrias Culturales, orientación en Política y Gestión. El presente trabajo propone investigar el impacto de Internet en los modelos de negocio de la industria televisiva en el marco de la convergencia tecnológica en América Latina a partir del análisis de los 5 grupos info-comunicacionales más importantes de la región: Grupo Televisa en México; Grupo Globo en Brasil; Grupo Cisneros en Venezuela; Grupo Clarín en Argentina y Grupo Telefónica. Teniendo en cuenta que, a diferencia de los demás grupos que tienen un alcance nacional, Telefónica es un grupo regional con presencia en 13 países de Latinoamérica, en este trabajo sólo se abordará el caso argentino, considerando Telefé (canal de TV abierta) y el servicio On Video de Telefónica de Argentina. La elección de estos grupos radica en que, entre todos concentran el 60% de rentabilidad total de los mercados de audiencias (Becerra y Mastrini, 2009). Asimismo son dominantes en sus países de origen. El análisis de los 5 grupos se centrará en la indagación sobre la distribución de contenidos en Internet a partir de las posibilidades que brinda la convergencia tecnológica entre los sectores de la informática, las telecomunicaciones y la televisión teniendo en cuenta: la estructura organizacional de las compañías para abordar el cambio propiciado por las nuevas tecnologías; la caracterización del producto/servicio; el modelo de negocio digital; la cadena de valor y la incidencia del aspecto regulatorio de cada país para el desarrollo de la industria. La perspectiva de análisis será una mirada socio política, que dé cuenta de los aspectos tecnológicos y de los condicionamientos sociales, económicos y de culturas productivas que inciden en el abordaje de la industria televisiva en el nuevo contexto de la digitalización. Como plantea Doyle (2002), no todas las empresas de medios buscan maximizar sus beneficios ya que pueden existir otras metas como la filantropía, ganar mercados o la búsqueda de influencia política, entre otras. Bajo esta premisa, en este trabajo se sostiene que la incursión de los grupos multimedia en la industria televisiva digital responde más a una estrategia de fidelización que de maximización de beneficios económicos. Las empresas bajo estudio se lanzan a Internet como espacio de experimentación que todavía no encuentra un modelo de negocio rentable. Sin embargo, les sirve poner a disposición sus contenidos en dicha ventana para mantener su lugar dominante en la industria televisiva generando “marca” en la red o, utilizando el concepto de Britos (2003), a través de la imposición de un patrón tecnoestético para fidelizar audiencias.

Criaturas imaginadas : comicidad, género y performatividad en la filmografía de Niní Marshall
Paula Inés Laguarda

Trabajo de tesis para la obtención del grado de de Doctor con mención en Ciencias Sociales y Humanas. Este trabajo analiza dos de los personajes creados por la actriz cómica Niní Marshall –Cándida y Catita- como punto de entrada para reflexionar, de manera más amplia, sobre los modos en que los géneros sexuales fueron producidos en la discursividad social durante las décadas de 1930 a 1950, y el papel que el cine en general, y la filmografía seleccionada en particular, cumplieron en ese proceso. A partir de los cruces interpretativos entre textos y contextos se argumenta que, fluctuando entre el rol que le asignaba la ficción fílmica y su performance como comediante, Niní Marshall puso en evidencia algunas de las fisuras y contradicciones que presentaban los valores dominantes en el contexto político, social y cultural de las décadas de 1930 y 1950, entre los que se incluyen aspectos relacionados con la construcción de los géneros sexuales, como las visiones sobre la maternidad, las relaciones entre varones y mujeres y la participación en el mundo del trabajo; entramados con otros como la pertenencia étnica y de clase.

El cine de terror en Argentina: producción, distribución, exhibición y mercado (2000-2010)
Carina Rodríguez

Trabajo de tesis presentado para la obtención del grado Magister en Industrias Culturales. ¿Existe un cine de terror argentino? ¿Cuáles son sus características? ¿Cuáles sus posibilidades comerciales a nivel nacional e internacional? ¿Qué rol juega la instancia de la distribución? Este trabajo indaga acerca de las posibles respuestas a esas cuestiones y otras relacionadas con ellas en el campo de la producción, la circulación y la exhibición contemporáneas. Para hacerlo, su autora ha realizado una indagación exhaustiva que tiene el mérito de fundar un campo de estudios en Argentina. El análisis de películas, estadísticas, fanzines y entrevistas se suma a la escasa bibliografía nacional existente, para reflexionar acerca de un fenómeno que -si bien tiene una historia previa ha experimentado en los primeras décadas del siglo actual un cambio cuantitativo y cualitativo. El cine de terror en Argentina es un aporte, desde la especificidad de este género, para pensar políticas culturales en torno del universo audiovisual en Argentina.

Estudio de recepción sobre la identidad nacional en el cine ecuatoriano en dos barrios de Quito.
Santiago Estrella Silva

La tradición de los estudios de recepción en América Latina y en Ecuador se ha enfocado primordialmente en dos vías: los medios masivos como prensa, radio y televisión, éste último el más frecuente; y en los emisores y los contenidos que transmiten esos mensajes. El ojo en las audiencias, en los espectadores y públicos tiene un recorrido menor desde las ciencias sociales, situación que se agrava en el campo de los estudios de cine. En esa medida este trabajo abona para comprender las lecturas que los públicos de Quito hacen de las representaciones de la identidad nacional en el cine ecuatoriano.


La mujer y el cine. La perspectiva de género en la nueva generación del nuevo cine argentino.
Adriana Jovanè Rodríguez

Este proyecto de graduación busca la reflexión del análisis del cine con perspectiva de género para dictaminar si existe desde la técnica cinematográfica una mirada diferencial con perspectiva de género. Perteneciente a la línea temática de Historia y Tendencias. El presente (PG) pertenece a la carrera de licenciatura en comunicación audiovisual.


El cine, intérprete del sujeto
María Beatriz Chaves Gnecco

Tesis o trabajo de investigación presentada(o) como requisito parcial para optar al título de: Magister en Psicoanálisis, Subjetividad y Cultura.

El presente trabajo aborda el cine desde la perspectiva del cine de autor, objeto de arte que conmueve y que a través de su estructura narrativa crea vacíos en el espectador, y también lo puede enfrentar crudamente al objeto causando angustia. Se buscó analizar en qué medida la película puede evidenciar algo de la estructura subjetiva, la cual implica un sujeto dividido, habitado por el vacío en su condición de ser hablante. Al movilizar distintas pulsiones y comprometer al sujeto conmocionado su cuerpo, el cine es situado como objeto perverso que incita al goce. Del cine puede surgir una mirada que lo interroga, y el espectador como sujeto voyeur podrá ser concernido por aquello que la proyección revela de sí. De igual modo, el objeto fílmico confronta al sujeto con voces, sonidos y palabras que participan en trazar la brecha que se explicita en el sujeto. Son miradas y voces que al cuestionarlo e interpelarlo, se constituyen en una interpretación. El trabajo busca entonces encontrar posibles puntos coincidentes y divergencias entre la interpretación que proviene de la experiencia cinematográfica y la interpretación que se da en el dispositivo psicoanalítico.


El cine de los otros La representación de “lo indígena” en el cine documental ecuatoriano.
Karolina Romero

Tesis presentada para la obtención del título de Maestría en Ciencias Sociales con Mención en Comunicación, de FLACSO-Sede Ecuador


El Nuevo Cine Latinoamericano y su dimensión continental. Regionalismo e integración cinematográfica
Silvana Flores

El Nuevo Cine Latinoamericano y su dimensión continental. Regionalismo e integración cinematográfica presenta los resultados de la tesis doctoral desarrollada en el marco de la Facultad de Filosofía y Letras (Universidad de Buenos Aires) y defendida en el año 2011. La temática abordada surgió del creciente interés de la autora en la cinematografía de América Latina, y por la certeza de que esta constituye aún un campo rico y abierto a múltiples exploraciones por parte de los historiadores, críticos e investigadores en esta disciplina.

La publicación de este libro supone un avance destacado en el campo de los estudios históricos y críticos sobre el cine latinoamericano. De los numerosos argumentos que pueden esgrimirse a favor de esta idea, dos de ellos comprenden de manera certera los rasgos y alcances centrales del texto. Uno es la elaboración de una interpretación creativa y actualizada de las relaciones trazadas entre las cinematografías de América Latina en los años sesenta y setenta. El segundo atañe a la materialidad que adoptan los films y los documentos estudiados en la investigación, dado que la amplitud y el espacio que estos ocupan manifiestan una actitud adicional de la autora, Silvana Flores, asociada a la reconstrucción y la resignificación del patrimonio cinematográfico de la región.


“Influencia del lenguaje audiovisual en la formación de resiliencia de niños víctimas del desplazamiento vinculado en la institución educativa técnica La Esperanza Sede Primaria"
Lina Mileth Vergara Baquero

Tesis para optar por el título de la Licenciatura en Psicología. La investigación está focalizada en la promoción de los pilares de la resiliencia a través de la apropiación del lenguaje audiovisual, dado que las tecnológicas se han convertido en herramientas importantes que están facilitando la comunicación a nivel mundial, en esta perspectiva, se utilizará el lenguaje audiovisual, como instrumento de mediación educativa, para una formación socioemocional que contribuya al mejoramiento del desempeño académico y a que los niños a través de este lenguaje expresen con más facilidad lo que sienten.


Cine, sociedad y cultura en el Perú de los noventa
María del Carmen Fernández Trujillo

Tesis para optar por el título profesional de Licenciada en Comunicación Social. La autora plantea como problema: ¿Por qué los jóvenes cortometrajistas de los noventa abordan en sus películas una  temática individualista y descontextualizada y no reflejan los problemas socioeconómicos, socioculturales y políticos vigentes de la realidad nacional?.


Cine Musical. Proceso y creación de un guión de largometraje musical latinoamericano
Felipe Rocha

Este proyecto de graduación tiene como objetivo explorar el género musical, (el cual se entiende como un film que utiliza canciones y bailes como recurso narrativo dentro su historia), para aportar por medio de la creación de un guión musical, a la búsqueda de identidad de este género en Latinoamérica.

 Se analiza el cine musical y la evolución temática y estética de este género, desde su creación en el cine clásico de Hollywood hasta la actualidad. El objetivo principal de este proyecto es la escritura de un guion de largometraje musical teniendo en cuenta el contexto de creación y producción en el cual se ha manejado este género hasta la actualidad.


De la realidad al sueño: incidencias buñuelianas en el cine de Glauber Rocha.
Daniela Stara

Tesis presentada por Daniela Stara para optar al grado de Doctor. La autora parte de las siguientes interrogantes para el planteamiento de su problema:  ¿Es Glauber en su originalidad deudor de una cinematografía como la de Luis Buñuel?, ¿es manifiesto en él, más allá de una simple estima hacia el director español, una influencia directa, conciente o no, de sus ideas en el ámbito estético, político y religioso? ¿Siendo sus películas tan diferentes, en dónde se manifiesta esta herencia del maestro?.


Crítica “Los Rubios”
Valeria Sosa

Ejercicio que analiza cinematográficamente el filme Los rubios, de la autoría de la cineasta Albertina Carri, y que propone como hipótesis que la utilización de la animación de muñecos en el film es utilizada para reforzar la idea de la necesidad deconstruir la identidad que se presenta a lo largo del film.


Miradas y alteridad.La imagen del indígena latinoamericano en la producción audiovisual
Gastón Carreño

 La tesis aborda el fenómeno de la representación del indígena latinoamericano en la producción audiovisual, abarcando desde las películas hechas en cine hasta las realizadas en video. Para ello el autor establece un contexto general de las producciones sobre pueblos originarios, así como sus características más importantes, para después llegar a las películas y videos de la región, analizando algunos casos particulares. De esta manera, se pretende observar los dispositivos que estarían operando en la construcción visual de estos pueblos, lo que claramente adquiere una dimensión intercultural, entre la sociedad productora de la imagen y la cultura representada.


Investigación del factor que influye en la temática de producción del cine mexicano contemporáneo
María Angélica Millán Hernández

Esta tesis, tiene como uno de los objetivos principales realizar un análisis cualitativo en las entrevistas realizadas a expertos relacionados con la produción fílmica, sobre los factores que influyen en la temática del cine contemporáneo.


La historia del cine experimental
José Antonio González Zarandona

La siguiente tesis de licenciatura se enfoca en la historia del cine experimental. Indaga en los inicios y cómo fue que se formó este tipo de cine. Así, también menciona a los principales directores de cine experimental que fungieron como los pioneros de este ¨nuevo¨ arte. Asimismo, esta tesis no sólo busca presentar la historia de manera cronológica, sino muestra la manera en la que el cine experimental se divide para formar todo el corpus de lo que se considera como un cine no comercial.



Del cine a la literatura: guía para la adaptación de cuento a guión de cortometraje
Paola Poucel Soto

Tesis que ataca directamente los conflictos y exigencias que presupone la realización de un guión cinematográfico de calidad, en donde se puede explorar y detallar aquellos elementos que en gran medida asegura su éxito tanto a lo largo de su realización como exhibición.
Se propone una guía para la adaptación del cuento a guión de cortometraje, y así exista una herramienta más que ayude al estudiante en su formación académica.


Documental Televisivo: La transformación del género documental
Daniela Zavala Calva

El presente trabajo es una investigación que tiene como finalidad mostrar la evolución del concepto documental al pasar de la gran pantalla, el cine, a una pantalla más pequeña, la televisión; obteniendo con esto una mayor audiencia.


Presentación de significados diferentes de un audiovisual, mediante el proceso y técnica del montaje cinematográfico
Miguel Ángel Jiménez Lima

Este proyecto presenta una práctica de la teoría de la edición cinematográfica, puntualizando en cómo a través de este lenguaje, el realizador de un audiovisual puede obtener diversos significados, así como diferentes historias con el mismo montaje escénico.
La premisa de esta investigación consiste en el análisis de la teoría del montaje cinematográfico, realizar un cortometraje de ficción y editar tres diversas historias con el mismo material grabado.


Propuesta para la creación de un centro cinematográfico, una opción que eleve el consumo para el cine de arte
Yazmín Berra Stefanoni

El presente proyecto responde a un interés por lograr que exista un espacio propio para el cine, que dé paso a los filmes que no se proyectan en las salas comerciales.


Por un cine sustentable: analizar y aplicar un modelo de cine de bajo presupuesto en Chile
Omar Alfredo Orellana Acuña

El cine es la actividad cultural que más público tiene en Chile. El objetivo de esta tesis es precisamente entender la industria local y analizar las potencialidades de aplicar un modelo de bajo presupuesto (basado en la experiencia del low budget del cine estadounidense) en las diferentes fases que tiene la industria audiovisual.


El cine como máquina de pensamiento
Mauricio Durán Castro

Pensar en la posibilidad de una máquina inteligente a partir de dispositivos mecánicos de percepción óptica y auditiva, llevó inevitablemente a comparar la máquina con el ser humano, comprendiendo esta relación dentro de las formas de producción y consumo de las sociedades industriales. Se abordan aquí problemas que van, desde el cine y las máquinas de visión como posibles máquinas inteligentes; hasta el estudio de los mecanismos de percepción, reflexión y acción en el ser humano, concretamente en el espectador cinematográfico.


www.venezuelaencine.com: Diseño e implementación de un sitio web informativo sobre el cine venezolano
Damore Litzy, Santander Daniella

El presente trabajo tiene como finalidad diseñar, desarrollar e implementar una propuesta informativa de cine venezolano (sitio Web) basada en la tecnología multimedia del World Wide Web. La investigación se encuentra enmarcada en la modalidad de proyecto factible, fundamentada en una investigación de campo de tipo descriptivo; y apoyada en una revisión bibliográfica y documental.


Distribución y exhibición cinematográficas en España: Un estudio de situación del negocio en la transición tecnológica digital
Jessica Izquierdo Castillo

La tesis doctoral que se introduce quiere reunir gran parte de las aportaciones que, desde diversos foros, se están realizando sobre la tecnología digital y su aplicación en la industria cinematográfica. Sobre esta base, el presente trabajo se orienta hacia la obtención de un estudio que permita comprender el contexto tecnológico e industrial en el que se encuentran los sectores cinematográficos de distribución y exhibición, y perfilar las consecuencias y posibles vías de evolución de la industria cinematigráfica española. Además focaliza su atención sobre el proceso de comercialización del cine, atendiendo a su condición técnico-industrial y coincidiendo en el tiempo con reconversión tecnológica sin precedentes.


¨Anabel¨: Cortometraje basado en la la estética y temática del film noir
Juan Pablo Domínguez Arrúe, Elisa Tótaro Aponte

Con este trabajo de grado lo que se pretende es realizar un cortometraje regido por las características propias del film noir tanto en la creación del guión (la trama) como en la puesta en escena (la estética).


El consumo de cine latinoamericano: apuntes sobre el Festival de Lima
Elsa Mariela del Águila Reátegui

En esta investigación se describe un evento específico llamado el Festival de Lima o Encuentro Latinoamericano de cine en su décima tercera edición. Se identificó los medios y formas que el Centro Cultural de la Universidad Católica del Perú implementa para la comunicación de las diversas actividades que ofrece en los nueve días que dura este festival. Observándose que estos festivales despiertan el interés de públicos distintos, sean estudiantes, gentes del medio y ajena, siendo interesante que durante el resto del año la cartelera local no registra proporcionalmente este volumen en la audiencia, y más allá del festival y de algunas exhibiciones, el cine que no es tan propio al circuito de Hollywood no tiene mayor oferta continua en espacios comerciales, sino solo en centros culturales y salas especializadas.


La memoria colectiva en el cine latinoamericano: Continuidades y rupturas entre el nuevo cine latinoamericano de los años 60 y el cine de finales de los años 90
Gerardo Merino

Esta tesis se propone explorar la representación de la memoria histórica en el cine latinoamericano. Para ello, establece un diálogo entre dos momentos de la historia del cine regional: el Nuevo Cine Latinoamericano de los años 60, erigido en movimiento cinematográfico con características peculiares, y el cine latinoamericano producido en el umbral del siglo XXI. Y lo hace a partir de la exploración de ciertas características comunes en cuanto a los temas, las formas narrativas, el modo de producción, pero muy especialmente a partir de la preocupación compartida por la representación de la memoria histórica de las grandes mayorías, tanto como de los grupos sociales minoritarios, cuyas voces han sido excluidas de la historiografía tradicional –vale decir, la “historia oficial- escrita por las elites que han gobernado los países latinoamericanos desde su constitución como repúblicas.


Representación de los adolescentes en el Nuevo Cine argentino de la década del 2000: Sociedad, familia y sexualidad
Julieta Lorea, Constanza Tagliaferri

Tesina de los graduados en Ciencias de la Comunicación de la Universidad de Buenos Aires.



¿Una década ganada?: Estado, políticas públicas y cine argentino (2002-2012)
Juan Cruz Lapenna, Emiliana Cortona

Tesina de los graduados en Ciencias de la Comunicación de la Universidad de Buenos Aires.



Acceso y participación en la Ley de Servicios de Comunicación Audiovisual: Alcances y limitaciones del nuevo paradigma
Eliana Maffullo, Santiago Stura

Tesina de los graduados en Ciencias de la Comunicación de la Universidad de Buenos Aires.



El cine militante y sus variaciones en el tiempo
Javier Campo

Tesina de los graduados en Ciencias de la Comunicación de la Universidad de Buenos Aires.



Principios para una teoría de la realización cinematográfica
Luis Fernando Huertas Jiménez

Tesis Doctoral sobre Cinematografía defendida en la Universidad Complutense de Madrid.



Repercusiones socio-industriales y creativas de la implantación del cine sonoro en España: (1927-1934)
Luis Fernández Colorado

Tesis Doctoral sobre Cinematografía defendida en la Universidad Complutense de Madrid.



El lenguaje del cine: Semiología del discurso fílmico
Eugenio Cañizares Fernández

Tesis Doctoral sobre Cinematografía defendida en la Universidad Complutense de Madrid.

El video, sus repercusiones en el mercado cinematográfico
Concepción Calvo Herrera

Tesis Doctoral sobre Cinematografía defendida en la Universidad Complutense de Madrid.



La escenografía en los géneros de costumbres comedia e históricos: cinematografías española y egipcia de 1940 a 1960
Adel Ismail Raafat

Tesis Doctoral sobre Cinematografía defendida en la Universidad Complutense de Madrid.

Rasgos de identidad de los jóvenes en el cine español de los años 1960 y 1990-91
Edisa Mondelo González

Tesis Doctoral sobre Cinematografía defendida en la Universidad Complutense de Madrid.

El relato fílmico y su escritura: introducción a la historia y teoría del guión y de la realización cinematográfica
José María Lozano Maneiro

Tesis Doctoral sobre Cinematografía defendida en la Universidad Complutense de Madrid.

Página:

Copyright © 2018 Fundación del Nuevo Cine Latinoamericano. Todos los derechos reservados.